【摘 要】和谐化设计是产品的发展趋势之一，其目的在于处理人、产品和环境要素的相互关系时，使各个对立因素在动态的发展中求得平衡，并将具有差异性、甚至矛盾性的因素互补融合，建构成一个有机的、谐调的整体。本文着重从人与产品、产品与产品以及产品与环境三个层面来探讨具体的和谐化设计。
【关键词】和谐，和谐化设计，产品，情感
和谐化设计，即设计在处理人、产品和环境要素的相互关系时，使各个对立因素在动态的发展中求得平衡，并将具有差异性、甚至矛盾性的因素互补融合，建构成一个有机的、谐调的整体，最大化地满足人们之于功能和情感的双重需求。
基于产品，其和谐化设计不是简单的造物，乃是创造出演绎时代、民族的文化根性，孕育着人的丰富情感以及强大功能性、审美性、经济性的和谐整体。
1、和谐化设计的演变
在古希腊，毕达哥拉斯学派就用和谐来定义美，认为和谐是众多因素的统一，不协调因素的协调。
亚里士多德也用和谐来解释美，认为艺术作品与现实事物的美与不美，区别就在于美的事物里，原来零散的因素得到了统一。只有和谐的东西才是美的，万事万物莫不尽然。于是，产品的和谐化就一直受到特别的青睐。
早在18世纪下半叶，魏德伍德就依据市场口味的不同，合理协调器具的艺术性和实用性。在设计中，既讲究适应批量生产的理性，也尊重富有艺术趣味的感性。从充满罗马式古典气息的炻器器具到至今还在生产的女王牌茶具，均体现了这种和谐。而工艺美术运动期间，从阿什比的融合纤细、起伏线条和强烈功能的银质水具，到德莱赛包罗各式文化、材料、风格和技艺的产品，也体现了美与技术结合、师承自然、忠实材料与实用的和谐设计观。
无独有偶，我国早在唐代，陆羽在《茶经》中就对饮茶的器具哪些宜茶或不宜茶做了精辟的分析，指出越州瓷、岳州瓷皆青，青则益茶，茶作红白之色；邢州瓷白，茶色红；寿州瓷黄，茶色紫；洪州瓷褐，茶色黑，悉不宜茶。而明式家具更是以简、厚、精、雅的协调而闻名于世。另外，我国古代宫廷建筑讲究的红、黑、白、金四色搭配亦体现了和谐的设计观。
综观早期的产品设计，虽然和谐的思想一直有所体现，但它不等于今天的和谐化设计，二者的演变是一个从知到行，从抽象到具体，从感性到理性的探索过程。这期间承载着人们对产品审美情趣和情感追求的提高、设计文化的丰富、生活态度的改变以及科技的发展、人文艺术的繁荣等。因此，我们今天谈到的产品和谐化设计，就不是以往那种和谐思想的简单应用，而是超越产品本身，延伸至人-产品-环境系统的设计。
2、和谐化设计的具体层面
伴随着和谐化设计的深入，产品设计的重心已经不再是有形的产品个体，而越来越转移到多元的具象关系上。这些关系事实上就是人、产品、环境三大要素之间两两相交的关系。它们的协调与平衡，就是产品和谐化设计的具体体现，其大致可归结为以下三点：
2.1人与产品的协调
这里的人是围绕设计行为或设计成果的所有人，包括使用者、设计者、工程师等；而产品则是设计的成果。
图1
图2
产品的设计不仅要可用，即实用功能性，还要适用，表现为体量适中，使用舒适、气氛愉悦以及对特殊群体如老人、小孩、病人、残疾人、孕妇、左撇子等的关怀。因而，在设计中就要求整合加工工艺、材料等要素，依据人机工学原理，使产品与人的生理特征和心理特征相协调，重点考究在使用过程中好拿、好放、好用以及使用时的心理体验，使产品的把手距离恰当，粗细适度，机理自然，材料耐骤冷骤热等。例如，这款名为TAG CUP的杯子（如图1），曾获得日本优良设计奖。它具有良好的隔热性，可防止手被烫伤，无论水温多高，都可以四处拿动，在满足功能的前提下赋予了人美好的情感体验，真正实现了人与产品的和谐。而图2则是2003年日本眼镜设计大赛的金奖作品，最大化地方便了人使用与携带，同时又增强了产品的安全性能，亦是和谐的典型代表。
2.2产品与产品的协调
首先是单件产品自身各零件、部件所构成系统的协调，包括形状、大小及彼此间的连接关系，其中又包含各零件间的线型风格、比例关系以及色彩搭配等。如图3，这是典型的韩国设计,将便签纸、名片夹在两个啤酒肚中间是一种趣味，更是一种理智的协调。
图3
图4
其次是单件产品与构成相互关系的其它产品的协调。例如，为发挥汽车的高速效能，就要设计好道路和桥梁，否则，汽车的高速性不能发挥。又如，设计暖水瓶，应尽量使其容量与煮水壶成整比关系，才能发挥它们的容量效能。如图4，这也是2004年杜邦国际工程塑料设计大赛的获奖作品，它解决了一个我们天天都会碰到的问题。鸡蛋、鸡蛋套以及台面三者的协调是解决问题的关键所在。
2.3产品与环境的协调
这里的环境是指接受设计的消费主体（亦可称设计美的审美主体）进行消费活动（包括审美活动）时所处的空间，包括自然环境和社会环境。产品应随环境的改变而改变。于是，就有了一般居家的生活用品，休闲场所的娱乐产品，宾馆酒店的奢侈产品，以及旅游场所的纪念产品等等
首先，与社会环境协调。毕加索曾说：艺术家必须懂得如何让人们相信虚伪中的真实。之于产品，这种真实乃是其背后的故事或文脉。这里的故事或文脉就是产品所处的社会人文环境。古人习惯于在器具上题写、雕刻诗文，绘制诸如松、竹、梅以及花、草、瑞兽之类的图案，将文化升华为产品的灵魂，让人陶醉在引起诗意反应的人文环境中，回到虚构的真实。事实上，这种和谐是一种人性的回归，如图5，是湖南大学设计学院的学生作品,它将东西文化完美的结合在一起，同时实现了其与社会环境、自然环境的协调。
图5
图6
其次，与自然环境的协调。生态是我们面临的共同问题，用可持续发展的眼光，设计产品是每一位设计师的义务和责任。如图6，是南京艺术学院张剑老师的作品，用简约的造型最大化地实现了人、产品、环境的和谐，是典型的和谐化设计。
总之，随着现代都市的发展导致人变得心浮气躁，设计作为人、产品、环境沟通的媒介，就迫切需要创造出一种协调与平衡。而旨在创造协调的和谐化设计就上升到举足轻重的地位。
3、和谐化设计的要点
和谐是一个永恒的命题。关乎人类与自然，关乎现在与未来，关乎衣、食、住、行各个方面。需要由客观的物象和其表现的情感意境共同诠释、展现，在具体实施过程中应注意以下两点：
首先，产品的和谐化设计(3)是设计文化整体浓缩的物化形态。需要跨学科的、综合性的理论和方法作为基础。在设计中，考察人们的生理需要、身体结构、动作过程直至使用的自然环境，需要自然科学的支持；考察人们的心理、情感、道德和价值取向直至使用的社会环境，则需要人文科学的支持；构想解决方案并通过物质形式加以实现的过程，如结构、材料、加工、装饰等，包括如何提高生产效率、降低资源消耗、消除环境污染、实现可持续发展，都需要技术科学的支持；而满足使用者的情趣、激发使用者的愉悦、提升产品的附加价值，则需要艺术科学的支持等。
其次，随着科技水平的进步，人的需求日益扩展、提高，这意味着人类和谐迈进的脚步将无限延伸。动态的 和谐将是设计过程中不可或缺的一环，它是一个不断被超越的中介。因此，我们所说的和谐事实上有两个层面的含义:一是作为终极的、最高审美理想的和谐；一是作为具体设计行为中不断被超越的和谐。这两者的关系是有限与无限的关系。
总而言之，产品的和谐化设计(3)是跨学科、多层面的系统工程。其最终目的在于创造人化的产品，实现物质和精神范畴内诸多要素的和谐。之于产品本身，是其所处时代、地域、民族文化的符号再现；之于人，是解疑难、抒情怀、道心曲、剖灵魂、展风韵的物象。
【参考文献】
1.[法]马克.第亚尼 编著， 藤守尧 译，《非物质社会--后工业世界的设计、文化与技术》，四川人民出版社，1998.3
2.[澳]德西迪里厄斯.奥班恩 著，孙浩良 林丽亚 译，《艺术的涵义》，学林出版社，1985.7
3.杭间 何洁 靳埭强 主编，《岁寒三友：中国传统图形与现代视觉设计》，山东画报出版社，2005.1
4.[法]罗兰.巴尔特 著，孙乃修 译，《符号帝国》，商务印书馆，1994.2
5. 柳冠中，《设计设计学--人为事物的科学》，《美术观察》，2000.02
6．陈汗青，《设计艺术原理》 武汉理工大学教材中心
作者简介：
曹建中， 男，2003级硕士研究生，武汉理工大学艺术与设计学院